下山直紀
Naoki Shimoyama
SHIN × 獣
SHIN × Jū
2026.03.14 - 04.03
10:30 - 21:00 ※最終日は17時まで
銀座 蔦屋書店 | Ginza
東京都中央区銀座6丁目10-1 GINZA SIX 6F
この度、銀座 蔦屋書店にて下山直紀による個展「SHIN × 獣」を開催いたします。
本展では、「新」「真」「神」といった複数の意味を内包する「SHIN」をキーワードに、動物をモチーフとした新作を発表します。
下山直紀は、人間の感覚では捉えきれない領域に存在する気配や存在を探り、それらに輪郭と質量を与えることで、現実の空間に立ち上げることを試みてきました。未知の存在にかたちを与える行為そのものを、彫刻の本質として捉えています。
本展では、時間や空間の枠組みを超えた世界を、そこに生きる生き物の姿として提示します。動物というモチーフは、異なる次元を覗くためのフィルターとして機能し、作品は可視と不可視のあいだにある存在の気配を帯びます。
「SHIN × 獣」というタイトルが示すように、その意味は一義的に定まるものではなく、鑑賞者の解釈の中で揺らぎ続けます。作品は、私たちの知覚の外側に広がる世界の可能性を静かに示唆します。
本展を通じて、下山直紀の彫刻が提示する新たな存在のかたちをご高覧ください。
Naoki Shimoyama Solo Exhibition
SHIN × Jū
We are pleased to present a solo exhibition by Naoki Shimoyama at Ginza Tsutaya Books.
This exhibition introduces new works centered on animal motifs, under the keyword “SHIN”—a term that encompasses multiple meanings such as “new,” “true,” and “divine.”
Shimoyama explores presences and signs that exist beyond human perception, attempting to give them contour and mass so that they may emerge within physical space. He considers the act of giving form to the unknown itself to be the essence of sculpture.
In this exhibition, worlds that transcend conventional frameworks of time and space are presented through the forms of living creatures. The motif of animals functions as a filter through which different dimensions may be glimpsed, and the works embody a presence that exists between the visible and the invisible.
As suggested by the title SHIN × Jū, meaning is not fixed but continues to shift within the viewer’s interpretation. The works quietly suggest the possibility of worlds that extend beyond our perception.
Through this exhibition, we invite you to experience the new forms of existence proposed by Shimoyama’s sculpture.
下山直紀 Naoki Shimoyama
1972年群馬県生まれ。
多摩美術大学大学院彫刻専攻修了。
木彫を中心に、動物をモチーフとした彫刻作品を制作。
自身の作品を「自刻像」と位置づけ、
動物の姿を通して内面の思考や感情を投影し、彫刻として昇華する独自の表現を展開する。
精緻な造形と強い存在感を備えた作品は、
人間存在や社会に対する深いまなざしを内包し、鑑賞者に実存的な感覚と共鳴をもたらす。
Naoki Shimoyama
Born in Gunma in 1972.
Completed his MFA in sculpture at Tama Art University.
Working primarily in wood carving, he creates sculptures based on animal forms.
Defining his works as “self-portraits in sculpture,”
he projects his inner thoughts and emotions onto animal figures, developing a distinctive sculptural language.
With refined craftsmanship and a strong physical presence,
his works evoke an existential sense of being, reflecting a deep contemplation of human existence and society.
